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	<title>Trios &#8211; Guillaume Guégan Editions</title>
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	<title>Trios &#8211; Guillaume Guégan Editions</title>
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	<item>
		<title>Carnets de résonances</title>
		<link>https://www.guillaumeguegan-editions.com/produit/carnets-de-resonances/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Guillaume Guégan]]></dc:creator>
		<pubDate>Thu, 11 Jun 2026 08:03:09 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[Interprètes : Victor David, Ronan Thomas et Zacharie Verdun. 7 miniatures pour trio de percussions  » Lorsque je pétris sur le papier mes idées préliminaires pour une pièce, que j&#8217;écris mes esquisses ou que je commence la rédaction de la pièce à proprement parler, je n&#8217;utilise que des feuillets. Nul cahier, mais des feuilles volantes [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p><iframe title="Carnets de résonances by Adrien Daussy" width="1020" height="400" scrolling="no" frameborder="no" allow="autoplay; encrypted-media" src="https://w.soundcloud.com/player/?visual=true&#038;url=https%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Ftracks%2F2058174520&#038;show_artwork=true&#038;maxheight=1000&#038;maxwidth=1020&#038;secret_token=s-QDOlCj1n4yL"></iframe></p>
<p>Interprètes : Victor David, Ronan Thomas et Zacharie Verdun.</p>
<div class="container section-title-container" ><h4 class="section-title section-title-center"><b aria-hidden="true"></b><span class="section-title-main" >Carnets de résonances Adrien Daussy</span><b aria-hidden="true"></b></h4></div>
<h3 style="text-align: center;">7 miniatures pour trio de percussions</h3>
<div class="page" title="Page 1">
<div class="layoutArea">
<div class="column">
<p><span style="color: #282828;"> » Lorsque je pétris sur le papier mes idées préliminaires pour une pièce, que j&rsquo;écris mes esquisses ou que je commence la rédaction de la pièce à proprement parler, je n&rsquo;utilise que des feuillets. Nul cahier, mais des feuilles volantes qui s&rsquo;accumulent et se mêlent, sans hiérarchie ou ordre. C&rsquo;est à partir de ces pages sans attaches, étalées devant moi sans corrélation à la chronologie de leur rédaction que j&rsquo;essaye progressivement de créer du sens, du lien, de réécrire, de développer, et de dégager une forme. Avec les Carnets de résonances, c&rsquo;est cette expérience de réflexion et de construction que j&rsquo;ai voulu proposer aux interprètes. Ils sont face à sept miniatures présentées sans aucune hiérarchie ou continuité préalable, composées de trois paires de deux pièces plus une. Ces paires ne sont pas considérées comme une pièce et sa variante, un « thème et son développement », mais comme deux facettes, deux matérialisations, deux incarnations dans la résonance de la même idée musicale. Ainsi nous n&rsquo;avons pas Carillonade I et Carillonade II, mais Carillonade turquoise et Carillonade pourpre et cramoisie, la couleur notant l&rsquo;absence de hiérarchie — et donc d&rsquo;ordre sous-jacent — et n&rsquo;influençant pas les interprètes dans leur choix d&rsquo;enchaînements.</span></p>
<p><span style="color: #282828;">De cette manière, la forme se retrouve émancipée de la dimension téléologique que lui ont conféré des siècles d&rsquo;évolution du langage musical en Occident, pour lui préférer une forme de long point d&rsquo;orgue de l&rsquo;instant, une infime parcelle d&rsquo;éternel présent. Ici, nulle notion de développement de matériaux exposés au préalable, mais plutôt un corpus d&rsquo;idées musicales présentées sous des formes différentes, en écho perpétuel les unes aux autres. Ces éléments, présentés sans hiérarchie, dans un ordre variant d&rsquo;une interprétation à une autre par ce jeu de la forme ouverte, sont comme les pierres d&rsquo;un kaléidoscope. On pourrait avoir le rouge, le bleu puis le vert comme le bleu, ensuite le vert et pour finir le rouge. L&rsquo;histoire dessinée par l&rsquo;ordre des éléments est différente, mais la poésie reste résolument la même, gravée dans ce présent contraint de s&rsquo;inscrire dans une temporalité directionnelle, celle à laquelle nous ne pouvons échapper.</span></p>
<p><span style="color: #282828;">Interroger la résonance comme phénomène physique et poétique, c&rsquo;est parfois l&rsquo;émanciper de son attaque, comme dans les deux pièces appelées Carillonade. Le son d&rsquo;une cloche tubulaire ou d&rsquo;un bol tibétain, privé de son attaque, n&rsquo;est plus qu&rsquo;un doux halo à peine reconnaissable, étrange, troublant notre ressenti du rapport entre le timbre et l&rsquo;instrumentarium que nous avons sous les yeux.</span></p>
<p><span style="color: #282828;">Écrire le temps de la résonance c&rsquo;est également écrire — ou ne pas écrire— le temps de l&rsquo;interprète. Laisser celui-ci apprécier la durée d&rsquo;une résonance, d&rsquo;un son couvert d&rsquo;un point d&rsquo;orgue, échapper au temps métrique pour laisser place au temps physique du matériau résonnant, et au temps de l&rsquo;écoute. Parfois, temps métrique et temps de l&rsquo;interprète se superposent, se mêlent et se croisent pour créer une poésie de l&rsquo;irrationnel.</span></p>
<p><span style="color: #282828;">Le temps de la résonance, c&rsquo;est parfois une strie, un couperet, l&rsquo;attaque, qui se déploie au- delà du temps rythmique rationnel. Ce geste simple, l&rsquo;attaque et sa résonance, peut être ici entendu comme une chromatographie du son, une observation de son déroulement dans le temps, décharnant certaines de ses composantes « .</span></p>
<p style="text-align: center;"><span style="color: #282828;">Adrien Daussy</span></p>
</div>
</div>
</div>
<p><strong>Instrumentation :</strong> <span style="color: #282828;">crotales, glockenspiel, vibraphone, jeu de cloches tubulaires, une timbale grave, un bol tibétain, une grosse symphonique.</span></p>
<p><strong>Niveau :</strong> <span style="color: #282828;">très difficile.</span></p>
<p><strong>Public concerné :</strong> <span style="color: #282828;">étudiant en 3ème cycle, musiciens professionnels.</span></p>
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			</item>
		<item>
		<title>Imbrications</title>
		<link>https://www.guillaumeguegan-editions.com/produit/imbrications/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Guillaume Guégan]]></dc:creator>
		<pubDate>Mon, 31 Oct 2022 17:07:14 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[ » Imbrications  » David Reyes Pour trio de claviers à percussion « Imbrications » est une pièce assez ludique, jouant sur les rythmes et les couleurs, qui fonctionne par blocs entrelacés : ce sont des motifs de quelques mesures (en général 4) qui se répondent, s’emboîtent, dans une construction qui monte petit à petit en [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p><strong><span style="font-size: 115%;"> » Imbrications  » David Reyes</span></strong></p>
<p style="text-align: left;" align="CENTER"><strong><span style="font-family: 'Pakt Condensed'; font-size: 115%;">Pour trio de claviers à percussion</span></strong></p>
<p><em><span style="color: #222222; font-size: 115%;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="color: #000000;"><span style="font-family: Times New Roman, serif;">« Imbrications » est une pièce assez ludique, jouant sur les rythmes et les couleurs, qui fonctionne par blocs entrelacés : ce sont des motifs de quelques mesures (en général 4) qui se répondent, s’emboîtent, dans une construction qui monte petit à petit en tessiture et en harmonie. Après l’introduction exposant le motif principal au vibraphone, tout est en perpétuel mouvement jusqu’à la partie finale, plus posée, comme si on contemplait au calme tout ce qu’on avait construit avant… »</span></span></span></span></em></p>
<p style="text-align: center;"><em><strong>David Reyes</strong></em></p>
<p><strong>Instrumentation :</strong> Glockenspiel, Vibraphone, 2 shakers, Marimba 4/<sup>1/3.</sup></p>
<p><strong>Niveau :</strong> très difficile.</p>
<p><strong>Public concerné :</strong> étudiant en 3ème cycle, musiciens professionnels.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><iframe title="Imbrications (avec partition défilante)" width="1020" height="574" src="https://www.youtube.com/embed/lHl3jwC-F24?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></p>
<p>&nbsp;</p>
<p lang="fr-FR" align="JUSTIFY">
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Chroma 2</title>
		<link>https://www.guillaumeguegan-editions.com/produit/chroma-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Guillaume Guégan]]></dc:creator>
		<pubDate>Sun, 03 Apr 2022 12:49:58 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[ » Chroma 2  » Andrés Ramos Trio de marimbas  » Chroma se base sur un collage de courtes sections musicales qui ne se développent pas au-delà de l’exposition initiale d’une idée. Dans cette forme de composition volontairement brute le contraste entre les parties devient un moyen expressif et c’est à l’interprète que revient la responsabilité de [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p><strong><span style="font-size: 115%;"> » Chroma 2  » Andrés Ramos</span></strong></p>
<p style="text-align: left;" align="CENTER"><strong><span style="font-family: 'Pakt Condensed'; font-size: 115%;">Trio de marimbas</span></strong></p>
<p> » <span style="font-size: medium;"><span style="color: #000000;"><span style="font-family: Times New Roman, serif;">Chroma se base sur un collage de courtes sections musicales qui ne se développent pas au-delà de l’exposition initiale d’une idée. Dans cette forme de composition volontairement brute le contraste entre les parties devient un moyen expressif et c’est à l’interprète que revient la responsabilité de créer une cohérence globale. Le chromatisme omniprésent permet de concevoir les claviers à percussions en dehors de toute</span></span> <span style="color: #000000;"><span style="font-family: Times New Roman, serif;">forme traditionnelle d’harmonie. Le clavier est traité comme un ensemble de petits instruments, le tout organisé par un sérialisme strict mais qui sait parfois se montrer très élastique.</span></span></span>  »</p>
<p style="text-align: center;"><em><strong>Andrés Ramos</strong></em></p>
<p><strong>Instrumentation :</strong> 3 marimbas</p>
<p><strong>Niveau :</strong> difficile</p>
<p><strong>Public concerné :</strong> élève en 3ème cycle</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Mix-âges</title>
		<link>https://www.guillaumeguegan-editions.com/produit/mix-ages/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Guillaume Guégan]]></dc:creator>
		<pubDate>Sat, 30 Jan 2021 18:30:16 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[ » Mix-âges  » Benoît Pesenti Trois pièces d&#8217;ensemble pour la percussion Un trio de peaux, un quatuor de claviers et un quintette claviers et timbales  » Vous trouverez dans ce recueil trois courtes pièces pour ensemble de percussion : un trio, un quatuor et un quintette. Chacune comporte des parties séparées de différentes difficultés. Certaines sont techniquement [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p><strong><span style="font-size: 115%;"> » Mix-âges  » Benoît Pesenti</span></strong></p>
<p style="text-align: left;" align="CENTER"><strong><span style="font-family: 'Pakt Condensed'; font-size: 115%;">Trois pièces d&rsquo;ensemble pour la percussion</span></strong></p>
<p style="text-align: left;" align="CENTER"><span style="font-size: 115%;"><strong><span style="font-family: Times New Roman, serif;">Un trio de peaux, un quatuor de claviers et un quintette claviers et timbales</span></strong></span></p>
<p> » Vous trouverez dans ce recueil trois courtes pièces pour ensemble de percussion : un trio, un quatuor et un quintette. Chacune comporte des parties séparées de différentes difficultés. Certaines sont techniquement assez simples, d&rsquo;autres plus complexes. L&rsquo;idée est de favoriser le jeu en ensemble dès les premières années de pratique tout en offrant la possibilité d&rsquo;un mélange de niveau parmi les musiciens. Les plus avancés pourront se penser ressources vis à vis des plus jeunes qui pourront trouver dans ce contexte de travail une approche différente du cours.  »</p>
<p style="text-align: center;"><em><strong>Benoît Pesenti</strong></em></p>
<p><strong>Instrumentation :</strong> caisse claire, tom aigu, tom basse, glockenspiel, xylophone, vibraphone, marimba, 3 timbales.</p>
<p><strong>Niveau :</strong> différents niveaux pour chaque pièce.</p>
<p><strong>Public concerné :</strong> à partir de 8 ans.</p>
<p style="text-align: left;" align="CENTER">
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>Le Téléphérique</title>
		<link>https://www.guillaumeguegan-editions.com/produit/le-telepherique/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Guillaume Guégan]]></dc:creator>
		<pubDate>Thu, 06 Sep 2018 16:22:40 +0000</pubDate>
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					<description><![CDATA[ » Le Téléphérique  » Guillaume Guégan Le téléphérique est une pièce pour un niveau de troisième cycle instrumental basé sur le déphasage rythmique d&#8217;une cellule. Tandis que le musicien jouant la partie de conga 2 garde le même rythme, les 2 autres musiciens vont se décaler d&#8217;une croche à chaque changement de cellule. La partie [...]]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p><strong><span style="font-size: 115%;"> » Le Téléphérique  » Guillaume Guégan</span></strong></p>
<p><span style="font-size: 100%;">Le téléphérique est une pièce pour un niveau de troisième cycle instrumental basé sur le déphasage rythmique d&rsquo;une cellule. Tandis que le musicien jouant la partie de conga 2 garde le même rythme, les 2 autres musiciens vont se décaler d&rsquo;une croche à chaque changement de cellule. La partie de conga 1se décalant d&rsquo;une croche plus tôt tandis que le bongo d&rsquo;une croche plus târd, créant ainsi entre les trois parties une mélodies des accents. Vient ensuite un passage un peu plus solistique avant que la pièce se termine en un grand remplissage rythmique entre les trois protagonistes qui se retrouvent à jouer ensemble sur les deux dernières croches de chaque mesure.</span></p>
<p><strong>Instrumentation :</strong> Un bongo et deux congas</p>
<p><strong>Niveau : </strong> 3<sup>e</sup> cycle.</p>
<p>&nbsp;</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
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